海外独角兽：为什么选择创业做视频生成，当时看到了什么样的机会？

Demi：我对创意行业和用 AI empower content creation 一直很感兴趣，很有热情。我从小学画画，家里人也有不少是做艺术行业的，我也一直想往这个方向创业，读博选的也是 AI 和 creation 方向。我在博士期间有两位导师，一位是做 AI 的 Christopher Manning，现在是 Stanford 人工智能实验室的主任。另一位是 Ron Fedkiw ，是做创意、电影行业的，得过两次奥斯卡奖，也参与过加勒比海盗、星球大战等电影的特效，他现在也是我们公司的 advisor，我有时候和老师开玩笑说，他在计算机图形学火起来的时候，改变了整个电影行业，而我们现在想用 AI 再次改变行业。我觉得这个方向能做十年。

在视频生成之前，我考虑过游戏行业，因为如果用 AI 去做 content creation，游戏最容易商业化，我在斯坦福读博期间还专门去 Epic Games 实习，了解游戏行业的痛点。但后来发现视频行业比游戏更不成熟，更有机会。

海外独角兽：在这个过程中，你感受到 AI 会在视频行业里起到什么样的作用？

Demi：我们当时已经在用 AI 赋能，那时候 Runway 还没发布 Gen-1，我们用一些 AI 算法实现了一个从 real action 到 live action 、再到 animation 的电影作品。那时制作视频的 AI 算法不少，但没有被嵌入到任何工具里。我个人认为当 AI 功能非常强大时，视频制作不可能再这么复杂，未来一定会有完全不同的体验。这件事非常确定，但当时好像没有很多人去做这件事。

我还意识到一件重要的事，就是 AI 无法替代艺术创作者。我们那个电影制作团队有这么多 AI PhD，还找了很好的编剧，但还是很难做一个很好的电影作品，做出来就是不够好看。所以我意识到，AI 能做的是高效生成内容，给创作带来无限可能，但要选择哪种可能，还是要有艺术家来导演。比如说，如果有一个 visual guidance 就能让 AI 生成任何东西，但我们不知道这个 visual guidance 应该怎么做，生成的东西可能景深有问题，可能灯光有问题，就是不好看。

很多艺术家会担心 AI 视频工具会替代他们，但我的亲身感受是 AI 无法代替，它可以帮助艺术家去更加效地去实现创意性的想法，并且让更广泛的非专业人士更容易上手使用创意工具。所以 AI 只是一个帮助人们解放创造力的工具，减少琐碎工作，让人去导演 AI，这是我们和 AI 的关系。